根据大量中文媒体报道，中国青年爱乐乐团7月27日晚在享誉世界的奥地利萨尔茨堡音乐节上亮相。演出地点为莫扎特音乐厅。

如下为新华社全文

中国乐团首次亮相萨尔茨堡音乐节
2010-07-28 20:25:18　来源: 新华网(广州)　跟贴 0 条 手机看新闻
新华网奥地利萨尔茨堡7月28日电(记者李江涛 刘钢)中国青年爱乐乐团27日晚在享誉世界的奥地利萨尔茨堡音乐节上亮相,《梁祝》《二泉映月》等中国曲目以及中国演奏家的精彩表演感动了“音乐之乡”的观众。
当晚的演出在萨尔茨堡莫扎特音乐学院古老的音乐厅举行,作为首次在萨尔茨堡音乐节上演出的中国交响乐团,青年爱乐乐团为观众奉献了精彩的中国音乐,不仅有《北京喜讯到边寨》《良宵》《瑶族舞曲》《二泉映月》等经典中国曲目,还有富有时代气息的现代作品交响诗《时代》等。著名演奏家宋飞和金辉联袂演奏的二胡与小提琴双协奏曲《梁山伯与祝英台》别具特色,两人表演结束后多次返场感谢观众的热情掌声。
观众奥利尔夫妇兴奋地告诉新华社记者:“我们以前从没有听过中国的交响乐,今天特意从十几公里外的小镇赶来。他们的表演太完美了!非常棒!”
在赴萨尔茨堡演出前,中国青年爱乐乐团还在维也纳举办了一场中西合璧的室内音乐会。
据青年爱乐乐团团长兼总监、中国音乐学院管弦系主任侯俊侠教授介绍,萨尔茨堡是莫扎特的出生地,萨尔茨堡音乐节是全世界最负盛名、水准最高的音乐节之一。今年正逢萨尔茨堡音乐节90周年,也是音乐节第一次举办中国作品专场音乐会。
中国青年爱乐乐团附属于中国音乐学院,常任指挥为中国音乐学院指挥系主任杨又青教授。乐团成员由中国音乐学院管弦系专职教师和优秀学生组成。
萨尔茨堡音乐节创立于1920年8月,每年7月下旬开幕,为期5周,因此也称萨尔茨堡夏季音乐节。今年的举办时间是7月25日至8月30日。音乐节的内容包括歌剧、话剧、音乐会和芭蕾舞表演,每年都邀请著名音乐家、戏剧家参加。大师级音乐家的到场和国际水平的演出使音乐节每年吸引约百万观众。
(本文来源：新华网 )

文章强调并突出如下三点
1. 中国青年爱乐乐团在萨尔茨堡音乐节演出，时间为2010年7月27日，地点为莫扎特音乐厅
2. 萨尔茨堡音乐节创立于1920年8月。也称萨尔茨堡夏季音乐节
3. 中国乐团首次亮相萨尔茨堡音乐节

为此本站通过大量资料整理和搜索工作，并动用萨尔茨堡前方特派驻员的关系，提出对新华社报道的若干质疑。

大众及业界公认的萨尔茨堡音乐节为Salzburg Festival，原文为Salzburger Festspiele。萨尔茨堡夏季音乐节原文为Salzburger Festspiele Sommer。2010年的萨尔茨堡夏季音乐节自7月25日举办至8月30日。官方网站为
www.salzburgerfestspiele.at

莫扎特音乐学院大音乐厅原文为Mozarteum Großer Saal。

萨尔茨堡音乐节举办期间，每天会公布演出当天演出日程和次日演出日程。此举既是应对临时变更的演职人员名单，也是及时公布任何曲目和演出内容的变化。7月27日当天出版的节目单对当天的萨尔茨堡夏季音乐节演出描述如下，可以发现并没有任何关于“中国青年爱乐乐团”的演出，也没有在莫扎特音乐厅的演出。

继而本站联系了萨尔茨堡音乐节新闻处官员，获得官方回复“2010年萨尔茨堡夏季音乐节没有中国乐团演出”。

通过奥地利前方驻员查询，本站确认，中国青年爱乐乐团的确在7月27日晚在莫扎特音乐学院有演出，音乐会也有两国官方色彩。乐团德语名为Chinesisches Jugendphilharmonie Orchester。关于此项音乐会的报道可见
http://wohin.salzburg24.at/2010/jul/stadt-salzburg/bvon-traeumen-und-schmetterlingenl
http://wohin.salzburg24.at/2010/jul/stadt-salzburg/eine-chinesisch-oesterreichische-begegnung
http://plusnews.plus.sbg.ac.at/inxmail/html_mail.jsp?id=210&email=christine.spranger@sbg.ac.at&mailref=iihq000h00000evy#fullArtikel3

请留意，最后一条连接发布自萨尔茨堡大学。
本站还以技术手段获取本场音乐会节目单电子版，以供下载。

通过对节目单分析研究，以及萨尔茨堡大学对本场音乐会的介绍和萨尔茨堡当地媒体介绍。可以拼凑出这一音乐会的原貌。

1. 中国青年爱乐乐团7月27日在莫扎特音乐厅的音乐会，并不是萨尔茨堡音乐节的节目，也没有受到萨尔茨堡音乐节邀请（此处萨尔茨堡音乐节默认为Salzburger Festspiele）
如果狡辩，文中萨尔茨堡音乐节并未指的是Salzburger Festspiele，那么由于新华社文章末尾介绍萨尔茨堡音乐节一段文字恰恰是今年Salzburger Festspiele的介绍，并且提到今年是90周年，因此文章提到的萨尔茨堡音乐节无疑就是Salzburger Festspiele。

2. 此音乐会乃中国音乐学院和萨尔茨堡大学文明共建交流合作项目之一。音乐会免费入场，入场券提前预约免费领取，不对外售票。音乐会定位为慈善演出，由从事欧洲与亚太地区大学师资及学生交流的非营利机构Eurasia-Pacific Uninets主办的活动。音乐会现场鼓励乐师及听众募捐，所得善款将捐给萨尔茨堡Wilfried Haslauer博士的多发性硬化基金会（Multiplen Sklerose Solidaritätsfonds）援建的一座诊所。

3. 当晚演出节目单，对萨尔茨堡音乐节只字未提，也没有出现萨尔茨堡音乐节或任何其他音乐节的徽标或介绍。

由此KLASSIKOM音乐资讯中心得出结论，中国青年爱乐乐团没有在具有九十年历史的萨尔茨堡音乐节上演出，萨尔茨堡音乐节至今没有邀请任何大陆乐团演出。鉴于音乐会日期，演出的确在“萨尔茨堡音乐节期间”，但就不是在“音乐节上”。本站欢迎此类以文化和学术交流为目的的我国音乐家参与的慈善音乐会在国外多多举办，为国增光，为民谋福。

厘米演出前瞻 cmPCO

厘米演出前瞻（Classical Music Pre-Concert Observation）为唐若甫于2008年3月发起并召集，并由国内古典音乐界专家和顶尖媒体人士共同参与的古典音乐演出观察机制，针对的是来内地访问演出的国外/港澳台音乐家或演出团体。该机制依托cmPCO观察员丰富的业内经验和洞悉能力，在演出前对即将发生的演出及艺人以及音乐会进行预告，以便以第三方的姿态和独立的角度，在没有利益冲突和商业炒作的环境下，为听众的音乐会消费提供指南，旨在还这个“鱼目混杂、名实不副”的演出市场以规范和本色。cmPCO的网络根据地在KLASSIKOM旗下所属各站，并依附KLASSIKOM的各家合作单位延伸。

1. 演出资讯来自国内各大演出场所、演出机构和票务网站，以成文日期为时间单位，每月或每两月评分一次。被评对象为外国/港澳台艺术家或外团的古典音乐演出。流行、摇滚、跨界、爵士和音乐剧不计在内。
2. 前瞻评分为五星制。不进行评分的对象则表示本站对这场演出没有概念。
★★★★★ 强烈推荐 must
★★★★☆ 推荐 recommended
★★★☆☆ 缺乏兴趣 lack of interest
★★☆☆☆ 鸡肋 turkey
★☆☆☆☆ 提高警惕 suspicious
3. 被评对象为古典音乐演出。流行、摇滚、跨界、爵士和音乐剧不计在内。
4. 观察员（以进入cmPCO时间先后顺序排列）
唐若甫 先生
倪绍陆 先生
林达 先生
李严欢 先生
沈次农 先生
刘恩惠 先生
林采韻 小姐
5. “厘米演出前瞻”（cmPCO）目前由KLASSIKOM音乐资讯中心主办。
6. 欢迎社会援引、参考和借鉴本站评分结果。

Q&A
1. 为什么叫厘米演出前瞻？
古典音乐classical music缩写亦为cm，同时也是厘米的英文缩写。“厘米”一词也反映出本机制意欲为古典音乐演出质量树立准绳和标尺的理想，也反映出在席观察员评分一丝不苟的态度、对待打假对象毫厘必争的精神。
2. 如何成为cmPCO在席观察员？
现有常任观察员名单为内部推荐并确定，属于元老级人物。新加盟观察员必须由现有常任观察员推荐，并获得超过半数现有观察员的投票通过，方可加入，任期无限。此外还有客座观察员，每期一人，轮流担任。
3. 哪里可以看到厘米演出前瞻的评分？
在厘米演出前瞻的官方网站www.klassikom.info会定期更新，欢迎订阅rss更新。也可以访问KLASSIKOM所属各站，包括“古典也八卦”“KLASSIKOM通讯社”和“KLASSIKOM音乐资讯中心”主站。其他网络及平面媒体也会报道。
4. 我能相信厘米演出前瞻的评分么？
厘米演出前瞻是目前华语世界唯一的民间独立演出期待指数的评估团队。我们的目标是忠实地反映演出团体的综合实力。就如同天气预报一样，厘米演出前瞻不可能做到百分百精准，但就像天气预报一样为演出的精彩程度提供了可靠的参考依据和预告。
5. 厘米演出前瞻的公信力如何？
欢迎点击本站的“媒体报道”栏目阅读大中华地区各大媒体对本活动期待指数的摘引和评价。您会看到这一活动正在吸引越来越多的大众和社会的关注。而且厘米演出前瞻及每位观察员都具有100%的透明度和公开性。我们相信透明度就等于公信力。

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厘米演出前瞻 2010.06-07 第十三期

第十三期客座观察员
空缺

英国圣马丁乐团/约夏•贝尔 ★★★★★
2010.6.24
国家大剧院
贝多芬、门德尔松
沈次农：目前美国乐坛最当红的小提琴家。
唐若甫：圣马丁的中国之旅，唯一的可惜是马里纳爵士的缺阵。

拉尔夫•克许鲍姆/邵恩/中国交响乐团 ★★★☆☆
2010.6.25
国家大剧院
勃拉姆斯、埃尔加、德沃夏克

英国国王歌手合唱团 ★★★★☆
2010.6.25-28
上海音乐厅/国家大剧院/深圳音乐厅/星海音乐厅
埃尔加、拜尔斯托、圣桑及民谣情歌等
沈次农：真正体现合唱精华的演唱
唐若甫：再好的组合，看多了也未免审美疲劳。英国优秀的合唱团为数不少，老面孔该歇歇了。

德国汉诺威男声合唱团/耶尔格•布赖丁 ★★★☆☆
2010.6.27-7.7
国家大剧院/东莞玉兰大剧院/星海音乐厅/深圳音乐厅
蒙特威尔弟、巴赫、门德尔松、舒曼、奥尔夫等宗教曲目及欧洲牧歌等

瑞士梦幻七钢琴乐团 ★★★☆☆
2010.7.6-10
国家大剧院/上海东方艺术中心
米歇尔•巴斯戴、奥利维耶•罗格、瓦伦汀•佩里等

都柏林爱乐乐团/德里克•格里森/克拉•维纳斯•吕妮/雅典娜•特姬斯/艾丹•奥布莱恩/培特•汤森/赛琳娜•帕瑞 ★★☆☆☆
2010.7.6-11
上海大剧院/国家大剧院
格林卡、莫扎特、古诺、德沃夏克、卡塔拉尼及爱尔兰（凯尔特）节日民族作品

加里克•奥尔森 ★★★★☆
2010.7.11
国家大剧院
纪念肖邦诞辰两百周年钢琴独奏

澳大利亚青年交响乐团/马克•埃尔德/阿列克谢•耶姆索夫 ★★★☆☆
2010.7.21-24
上海音乐厅/国家大剧院
普罗科菲耶夫、拉赫玛尼诺夫

塞伊丝和格韦塔泽二重奏 ★★★☆☆
2010.7.17-25
上海东方艺术中心/国家大剧院
肖邦、圣桑、伊萨伊、弗兰克、勃拉姆斯

德国阿塔里帕古乐团 ★★★☆☆
2010.7.2
北京中山音乐堂
巴赫、亨德尔、普塞尔、维瓦尔第、泰勒曼、瑙多特

美国太平洋童声合唱团 ★★★☆☆
2010.7.10-20
北京中山音乐堂/星海音乐厅/深圳音乐厅/上海东方艺术中心
古典、民歌杂锦

维克多·斯坦尼斯拉夫斯基 ★★★☆☆
2010.7.25
北京中山音乐堂
完全肖邦

法国国家巴黎歌剧院童声合唱团 ★★★★☆
2010.7.17-29
上海东方艺术中心/东莞玉兰大剧院/北京中山音乐堂
比才、莫扎特、德彪西、布里顿及法国歌曲

彼德·利兹 ★★☆☆☆
2010.6.25
北京音乐厅
海顿、肖邦、李斯特及钢琴改编曲
唐若甫：自我吹嘘的钢琴之王，没有出处的嫡传弟子，再度来华。

瑞典隆德大学男声合唱团/托马斯.卡佩林 ★☆☆☆☆
2010.7.24
北京音乐厅
杂锦

乌莎柯娃/莫索维科/李心草/中国交响乐团及合唱团 ★★☆☆☆
2010.7.25
北京音乐厅
理查·施特劳斯《莎乐美》
沈次农：《莎乐美》在国内演出不易见。
唐若甫：鉴于前作荷兰人和费德里奥的成功，国交的德国歌剧之旅值得关注。

美国弦乐四重奏 ★★☆☆☆
2010.7.27
北京音乐厅
海顿、巴托克、勃拉姆斯

法国里尔国家交响乐团/Jean-Claude Casadesus/许忠 ★★★☆☆
2010.7.8-9
上海东方艺术中心
米尧、拉威尔、贝多芬
唐若甫：音乐世家卡萨德絮和里尔一直是质量的保证，欢迎乐团再度来华。

牛牛/沼尻龙典/大阪世纪乐团 ★★★☆☆
2010.7.29
上海东方艺术中心
芥川 也寸志、肖邦、德沃夏克
唐若甫：非常难得的了解日本私营交响乐团的机会。大阪世纪乐团是日本关西地区最好的乐团。

申娴淑 ★★☆☆☆
2010.6.30
上海音乐厅
巴赫、莫扎特、维尼亚夫斯基、弗朗克
沈次农：不知什么音乐形式，钢琴？小提琴？

加拿大探戈四重奏 ★★☆☆☆
2010.7.23
上海音乐厅
牛仔Cool音乐节
唐若甫：轻松环境下聆听古典音乐的最新尝试，希望持之以恒。

马丁·梅尔 ★☆☆☆☆
2010.7.23
深圳音乐厅
钢琴跨界

苏立华先生刊载于《音乐周报》2010年2月10日出版第6期第7版的署名文章《真不懂与假明白》是对近年来国内兴起的针对“假团”宣战的直接回应，也可以看作为“维也纳管弦乐团”访华演出策划者石黎先生的声音，非常具有借鉴意义。文章列举的要点便是乐团的合法性，文中提到“乐团是合法注册的，到中国演出也是合法注册的演出公司主办和承办，经文化部审核批准、中国大使馆签发签证。所有的行为都是合法的。”

然而合法性并不代表乐团的演出水准和正统性。一个简单的例子便是一家合法注册，进行税务登记的公司在商业活动中将自己鼓吹成一只世界五百强企业招摇撞骗。这类公司被称为“皮包公司”而为人不齿。再者，合法注册、合法演出公司、文化部审核和签证只是相当于工厂的“准产证”，并不是“质检证”。三鹿奶粉不仅拥有国家的“准产证”，而且还拥有象征王牌的“免检证”，但事实证明“合法性”并不代表三鹿奶粉的“合理性”。

应用到文化产品中来，越来越多的“草台班子”“假团”“水团”便是利用“合法性”为掩盖，以“节日乐团”为幌子欺世盗名。仅以维也纳管弦乐团为例。该团以“维也纳管弦乐团”的名义于2005年年初首次来华演出，率先引起质疑。然而这些质疑大多以“乐迷反应”和“据悉”的软口吻形式出现，缺乏深度剖析。2009年年初乐团再次来华，笔者站在前人质疑的基础上，广纳材料，通过层层技术手段比对取证，于2008年11月写就《打假：维也纳管弦乐团》，可谓国内乐团打假运动走向系统化、职业化和专业化的标志。这篇文章提出三大疑点，每处均切中要害，迫使乐团在2010年的宣传文字中根据笔者的质疑逐字逐句更改乐团介绍。如此重要的线索，苏立华先生在文中只字未提，似有避重就轻之嫌，甚是遗憾。

《真不懂与假明白》文中亦提到几位音乐家对乐团的赞美。无论作品由乐团上演的刘湲，还是与乐团一起演奏的宁峰和朱昆强，以及跟随乐团演唱的迪里拜尔，都与乐团有所合作和经济往来。这样带有强烈而明显利害关系的援引，已经违背了媒体采集中立观点的至高原则。这样的褒奖，也很难让人信服。

为了打假，笔者于2月初赴维也纳出差间隙抽空向奥地利有关当局咨询，得到了一手情报。“维也纳管弦乐团”（Sinfonia Wien - Symphonischer Orchesterverein）的确在奥地利内政部注册，但这份编号为835371555的注册执照上的成立日期为2009年8月24日。而奥地利内政部自20世纪初便开始接受乐团注册。自此看来，该团2005和2009年年初的两次演出，均是没有注册的“假团”。也可以推测，主办方为了应对笔者于2008年11月写就的那篇打假文章，疲于注册乐团。乐团一贯鼓吹的成立于1978年（或者根据不同落地接待方的宣传资料：1984年、1985年）也不攻自破。

至此，维也纳管弦乐团的正统性已经摇摇欲坠。然而对于音乐会这一文化产品的“质检”，依旧是矛盾重重的问题。无论是质检职能部门，还是文化职能部门，都不具备音乐会“质检”的功能。笔者因此建议由独立的具有社会普遍认同的乐评人自发地以乐评文章的形式对音乐会做“质检”。当然，身为国外唱片公司中国代理、北京音乐厅前副总经理以及大部分川籍音乐家包括宁峰等企划人的苏立华先生，在“独立性”和“中立观点”上恐怕都难以达标。

唐若甫
2010年2月8日

摄于奥地利维也纳市民公园中的约翰·施特劳斯纪念像

新年音乐会真假之说炒的火爆，2010年1月4日在朋友的推荐下亲自去北京中山公园音乐堂听了维也纳管弦乐团的现场演出。毕竟百闻不如一见，就演出曲目和演出质量而言，我认为是一场效果很好的新年音乐会。首先，乐队的编制是非常正规的双管编制乐队。排练和演出我都看了，根本不是像某些不负责任的媒体报道的那样是由业余音乐家组成的乐团，果真是业余音乐家有这样的演奏水平，也大大值得称道。

当晚，我见到两位与该团合作的中国音乐家，中央音乐学院作曲系教授、作曲家刘湲和中国国家交响乐团首席圆号朱昆强。刘湲说：“我很高兴他们演奏我的作品《火车托卡塔》，这是改革开放不久后我用西方作曲技巧写的中国音乐。这支乐团的演奏技术很好，乐队的演奏默契、投入、风格到位”。

维也纳管弦乐团的演奏家们很早就听欧洲圆号制造商说，在中国有一位世界级的圆号演奏家。这次，朱昆强应邀与该乐团合作演奏蒙蒂的《查尔达什舞曲》。演出之后我问朱昆强与乐团合作的感觉，他说：“演奏很纯正，他们的管乐声部很不错，小号和长号尤其优秀”。之后，我和宁峰聊起这场演出，这位目前在世界舞台上非常活跃的小提琴家表示：“我与维也纳管弦乐团合作巡回演出过，乐团很职业化，水平很不错，与他们合作我可以尽兴演奏”。连续两年在南京、深圳等地参加维也纳管弦乐团新年音乐会演出的著名花腔女高音歌唱家迪里拜尔则认为：“毕竟是从欧洲音乐文化土壤滋养出的，所以这支乐团演奏施特劳斯家族作品十分地道……”。

听过这些享誉国际的音乐家对乐团的褒奖，更加印证了我对这支乐团演奏水平的信心，同时也更加疑惑：这样再寻常不过的、锦上添花似的商业演出，怎么闹得如此沸沸扬扬，甚或成为了“打假目标”?

带着疑惑，我与乐团中唯一的中国人，奥地利籍巴松管演奏家石黎先生聊了起来：

“我在一些媒体上看到有人措辞激烈地批评维也纳管弦乐团，你看过这些报道没有？如果不属实，你们为什么不采取法律手段，澄清是非？”

石黎平静地说：“这种事情在今天司空见惯，我们没有将其当回事。乐团是合法注册的，到中国演出也是合法注册的演出公司主办和承办，经文化部审核批准、中国大使馆签发签证。我们所有的行为都是合法的，合法做事，为什么要去在乎别人无中生有的攻击呢？这些不负责任，也没到现场听过我们音乐会的作者肆意胡编乱写地攻击，伤害的是中国演出商的利益，误导的是中国消费者。有头脑的人们在看这些报道时很容易看清作者的目的是什么。”

社会上有些人，没听过几场音乐会，甚至看不懂乐谱。仅仅通过听唱片，翻译一些文章，认识几位音乐家，就以“乐评人”自居。我浏览过这样的一些文章和网站。觉得这种人心里健康有问题，特别喜欢搬弄是非，无非是想通过惹事生非让自己和自己的网站出名，这是大家有目共睹的。

石黎认为对这样的人，去与他较真，那是自取其辱。他怎么说是他的事，但作为音乐家，对音乐会组织者和听众负责就行了。他甚至怀疑有人是受雇于市场竞争对手而写这些东西的。否则，干嘛要耗费如此大的精力去攻击一个自己完全不了解的乐团。对于某些媒体因被误导而转载报道，石黎只觉得遗憾。

我和石黎聊了很久，他是上世纪八十年代初就到奥地利留学的中国留学生，目前在维也纳奥地利音乐学院任教且在大管演奏界赫赫有名。我建议他将与卡罗斯·克莱伯（Carlos Kleiber）和弗里德里希·古尔达（Frederich Gulda）合作的照片用于媒体宣传，他不同意，坚持用演奏证明他们的实力。

说到作假，国内的文化艺术圈里比比皆是，网上网下各种音像资料的非法使用和猖狂盗版，名人找枪手写东西已经成为了公开的秘密，各种重大演出时的假唱假奏屡见不鲜。维也纳的金色大厅每年接待大量来自中国的各种演出团体，中国演出团体在那里被宰得心花怒放，花了钱还被别人贻笑大方，遗憾的是拿不出一篇当地主流媒体专业乐评人的报道，事后却在国内轰轰烈烈地报道演出盛况！据说当地人在维也纳大街上见到中国人就用这样的方式打招呼：“Hello Jinse Dating”。这些公开猖狂的作假，很少有人敢揭穿和报道。两年前，著名琵琶演奏家章红艳就某些演出时的假奏提出质疑，还惹来麻烦。最近中国音乐界最大的作假莫过于《神州颂》事件，那些所谓的正义写手又有几人在第一时间做出评论？难道我们是因为没有胆量去挑战有钱有势者，才眼盯着几个再普通不过的外国乐团显示自己的威猛？

我们要学会培养自己辨别是非的能力，培养辨别真伪和优劣的鉴赏能力，相信自己的洞察和判断。我想提出两个问题作为文章的结尾。

所谓的真假标准，难道靠国家发工资的就是真团？世界的顶级乐团有几支是靠国家发工资的？

若维也纳爱乐乐团符合真的标准，中国有几个城市能请得起？普罗大众有几个能够听到他们的乐音？（撰文/扬红宾 转自125期《今日艺术》）

中国工商报 2010年1月13日星期三

　　近日，有“维也纳交响乐团”在北京等地举办新年音乐会，而身在奥地利的维也纳交响乐团有关人士证实，该团2010年元旦根本没有在华演出的计划。

　　近年来，举办新年音乐会在我国很多城市成为一种时尚。然而，观众欣喜的背后却是举着艺术大旗的商业幌子。以次充好、以假乱真的“山寨名团”混迹于新年舞台，其中不乏来自国外的“山寨”乐团。今年新年音乐会演出市场良莠不齐的情况尤为突出。

　　“维也纳乐团”神秘现身

　　近日，笔者来到北京保利剧院，买了一张2010年1月2日的演出门票，上面印着“维也纳交响乐团2010年北京新年音乐会”字样。笔者在剧院宣传海报上并没有看到“维也纳交响乐团”的字样，海报下方一行小字则用外文注明了演出单位。

　　随后，笔者在互联网上输入“维也纳交响乐团新年音乐会”字样，与此相关的演出信息众多。无论是2009年12月29日上海站的演出，还是今年1月1日在河南郑州的演出，宣传网页的显要位置都无一例外地注明是“维也纳交响乐团2010新年音乐会”，票价从180元到1280元不等。而观众熟悉的维也纳交响乐团当时正在维也纳音乐厅举办以贝多芬作品为主的3场新年音乐会。同一时段，维也纳交响乐团怎么可能分身来中国巡演？

　　笔者联系到了身在奥地利的维也纳交响乐团代表坎茨安，他证实说，维也纳交响乐团根本没有2010年元旦来中国演出的计划，目前在中国一些城市巡演的“维也纳交响乐团”与他们没有任何关系。

　　据中国驻奥地利大使馆文化参赞贾建新透露，此前，文化部与中国驻奥地利大使馆都发现这支来华巡演乐团使用的名称与中国观众熟悉的维也纳交响乐团重名，已责令主办方改正。主办方——大连艺隆演出有限公司为此在2009年12月10日向文化部外联局和中国驻奥地利大使馆发去了关于这支乐团变更中文译名的承诺书。在中国驻奥地利大使馆发给笔者的传真上，可以看到承诺书内容：我公司做以下承诺，奥地利Sinfonia·Wien交响乐团在中国演出期间以“交响维也纳管弦乐团”中文译名出现，原有冠以“维也纳交响乐团”的宣传网页进行更正或者删除，不与维也纳交响乐团的中文名字发生冲突。时间是2009年12月10日。然而，在上海、北京推介演出的相关网页和宣传品上，该公司并没有更名，还在继续使用“维也纳交响乐团”的名称。

　　海外乐手拼团免费游中国

　　利用文字游戏打擦边球，给自己取一个中国观众熟知的乐团名称是不少“山寨名团”惯用的手法。

　　笔者了解到，为了骗取演出批文，国内的演出商甚至会联手国外一些不入流的乐团，通过注册皮包公司的方式，取得合法身份。为了避免被欧洲当地的乐迷拆穿，这些“山寨名团”只有来中国演出时才使用注册的名称，巡演结束后立即注销。而这些乐团的成员大多是音乐学院学生或当地乐团淘汰下来的演奏人员，甚至不排除一些业余音乐爱好者。

　　一名曾在奥地利留学的乐团演奏人员告诉笔者，每到新年前夕，当地就会有打着“免费赴中国旅游”广告的乐团经理人到处网罗乐手，而他们一般都不会对演奏人员进行严格审核。这些临时拼凑起来的“旅游团”在奥地利、德国等地注册一个乐团名称，就取得了合法身份。为了与“维也纳爱乐乐团”、“柏林爱乐乐团”这些知名乐团套近乎，他们大多在名字上做文章，比如取名为“新爱乐乐团”等。

　　演出市场“傍名牌”谁来监管

　　在近期的新年音乐会热潮中，以次充好、夸大宣传现象屡屡发生。一支很难检索到演出记录的俄罗斯芭蕾舞团，在上海演出时被宣传为“代表俄罗斯芭蕾艺术最高水准”；一支名不见经传的德国乐团，在宣传资料中被誉为“在世界最著名爱乐乐团中始终名列前茅”。而一些打着约翰·斯特劳斯家族旗号的维也纳乐团，则早被乐迷们揭露是在校学生、休假乐手临时拼凑的“旅游乐团”。

　　根据我国《营业性演出管理条例》的规定，只要乐团和演出商能提供相关证明文件，剧院无法因乐迷质疑乐团水准而拒绝或取消演出。而目前相关主管部门对于外来乐团的审批主要看对方是否具有演出资质，只要乐团和演出商承诺遵守相关法律法规，一般都能获批。

　　近年来，文化部对“山寨名团”现象非常重视，审批手续更加严格。比如，对名称中带有“国立”、“皇家”字眼的乐团，要求另外提供相关的证明，且名称必须是中英文对照，防止演出商玩文字游戏。

　　面对新年音乐会上出现的“傍名牌”现象，有关专家指出，根据《消费者权益保护法》的规定，消费者不但可以要求退票款，还可以要求精神损害赔偿。如果每个人的维权意识都增强了，文化市场上的“傍名牌”现象就会大大减少了。

　　识别“山寨”乐团并不难

　　其实，要识别这些“山寨”乐团并不难。

　　业内人士告诉笔者，世界一流乐团都有自己的演出安排，他们的演出计划至少在一年前就已排定。大多数知名乐团会先保证本土音乐节或大型音乐庆典的演出。所以，维也纳爱乐乐团是不可能在元旦时访问其他城市的。对于有一定音乐基础的观众，不妨从乐团的指挥、阵容以及协奏者来判断乐团的优劣；资深乐迷完全可以通过查询音乐会曲目、查询乐团演出日程等手段进行鉴别。

　　□牧 言 文 竹

http://www.cicn.com.cn/docroot/201001/13/kw05/13010101.htm

新年伊始，真假“维也纳交响乐团”事件闹得沸沸扬扬，引发了横跨2009、2010年的第一波艺术“打假”。其实它并非孤例。每年圣诞、元旦、春节前后，都是本城古典演出市场高潮迭起之际。当你捏着800元一张的海外交响、芭蕾名团门票，衣冠楚楚地步入剧院，准备欣赏一场超值的高雅艺术时，有无考证过在台上演奏表演的究竟是些什么人？在宣传上大玩文字游戏、以次充好、避重就轻……一些所谓的“海外名团”，实则鱼目混珠，抬高票价、搅乱市场。令“古典天团”整个陷入了信任危机

　　2009年12月29日晚，当约翰・施特劳斯那首耳熟能详的《拉德斯基进行曲》奏响上海东方艺术中心音乐厅时，“维也纳交响乐团2010新年音乐会”亦进入了尾声。曲终人散后，照例有记者守在门外采访，一些冲着这支“世界名团”前来的观众表示：“还不错吧。”

　　然而，两天后，央视连线了远在奥地利的真正的“维也纳交响乐团”代表，他证实：乐团2009年12月30日至2010年1月1日将在维也纳音乐厅举办以贝多芬作品为主的3场新年音乐会，根本没计划来中国。许多观众此时方知――碰上了“山寨乐团”。

　　壹周记者以此事为引展开多方采访、求证后发现，原来近年来，类似事件竟频频发生，尤其在国外乐团扎堆来沪演出的新年期间，情况更加混乱。当你端坐于宽敞华丽的剧院，看穿着燕尾服的乐手或芭蕾演员优雅登台，试问自己是否真的了解这些洋面孔？也许，你早被忽悠了。

　　序曲

　　真假“维也纳交响乐团”事件

　　跨年前后，这支亮相于上海、北京、大连、秦皇岛等七地的“维也纳交响乐团”，更准确的中文名称应该是“交响维也纳管弦乐团”。虽然看上去很像，但两者的“血统”完全不同。仔细查探，便能找出宣传中露出的不少马脚。

　　记者日前登录上海东方艺术中心的主页，该团的“演出介绍”――“维也纳交响乐团（Sinfonia Wien）成立于20世纪中期，早期称为维也纳春之声交响乐团，2009年正式更名为维也纳交响乐团。”而正牌“维也纳交响乐团”应成立于1900年，德文名是“Wiener Symphoniker”。“演出公司在这里玩了个高级的外国文字游戏。”一位业内人士分析，“Sinfonia”在专业领域特指“小交响”，比如上海就有“东方小交响”。“无论乐队规模、体制都不同于‘Symphoniker’所代表的正规交响乐团。”但译成中文，这一区别就被不露声色地掩饰过去了。

　　再看宣传海报，指挥家的身后明显是著名的“金色大厅”，整幅图文都力图诱导――年年在“金色大厅”举办新年音乐会的著名乐团，这次要来上海啦。只有专家和资深乐迷才知道，其实“维也纳交响乐团”的常驻地是“维也纳音乐厅”（Wiener KonzertHaus），而“维也纳爱乐乐团”才是“维也纳音乐协会金色大厅”（Goldener Saal Wiener Musikverein）的主人。但在国内的网站上，两者的资料、图片常常被混为一谈，记者通过德国的朋友方才最终查明。

　　据乐评人唐若甫介绍，现下，国外团体要来中国演出，必须委托一家有演出资质的国内公司负责运作，然后上报文化部外联局审批，同时递交详细的文件，包括授权合同、演职人员名单和护照资料、剧团资料、节目单、国外注册证明等。审批通过后，每到一处演出，还要向当地的文化厅局备案。

　　这次事件其实早在审批中就发现了问题，中国驻奥地利大使馆得知正宗的“维也纳交响乐团”并没有巡演计划后，曾一度拒绝颁发签证。直到2009年12月中旬，大使馆收到演出公司的更名报告，承诺“在宣传过程中，更正或删除相关文字，不与维也纳交响乐团的中文名字冲突”，这才放行。

　　但事实上，在此后的行程中，演出方避重就轻，对各地文化厅局隐瞒了更名文件，依然以“名团”自居，开出180元至上千元不等的票价。

　　记者在文化部网站找到了这份去年11月24日“文市函〔2009〕2161号”的批复――“同意辽宁省大连艺隆演出有限公司邀请……奥地利维也纳交响乐团一行65人于2009年12月23日至2010年1月8日到辽宁等地演出。”名字未更改。东方艺术中心人士因而有点委屈：他们手续齐全，也有正规批文，我们没理由拒租。

　　变奏曲

　　“跌倒”的《胡桃夹子》

　　2009年12月24日晚7点，陈小姐坐在上海大剧院二楼前排票价380元的座位上，满怀期待。15分钟后，这里将上演俄罗斯格林卡国立模范歌剧芭蕾舞剧院的《胡桃夹子》。柴科夫斯基当年将它作为圣诞礼物送给侄子侄女，而陈小姐每年圣诞到剧场欣赏《胡桃夹子》也成了传统。

　　演出准时开始。大幕拉开，呈现在观众面前的布景除了一棵圣诞树，只有若干悬挂的帷幔。“看到这个开场布景，我有点吃惊。”陈小姐向记者描述，“对于这部以童话、华丽、梦幻氛围著称的芭蕾舞剧，不得不说，这是我看过的最简陋的布景。”演员服装也让她失望，“完全无法与剧照上的精致华丽相比。”记者则注意到，这本售价30元的演出介绍册封面上的演出单位为“俄罗斯克林卡歌剧芭蕾舞剧院”，并没有“国立”和“模范”字样。

　　相对于后来发生的事情，布景只是一个非常小的问题。“即使以非专业的眼光看，都能找出太多纰漏。”陈小姐一一指出：第二幕开场是最著名的群舞《花之圆舞曲》，“舞者的数量使舞台显得如此空旷”。而8女4男的不对称配比，“也是我第一次看到。”更令她吃惊的是，“第一排右数第2位女舞者，跳起后的空中打击没完成就落了地”，此时，其他7位舞者还未落地。

　　之后的双人舞主题，将陈小姐所述纰漏彻底推向“高潮”，“女主角的单腿旋转迟滞而摇晃，在完成了双人舞、各自一段单人技巧之后，女主角重重地摔在了地上。”这一意外当场引发了惊呼，观众开始骚动。前排一对中年观众摇头低语，“这个票价，哪能会跳成这个样子？”

　　与“维也纳交响乐团事件”不同，这部《胡桃夹子》的演出团队确系“真身”，但记者从另一渠道得知，此次他们的首席独舞并没来，演出期间，还向上海芭蕾舞团借了20多套演员贴身穿的舞裙和舞鞋。然而，承接该演出的项目经理刘小姐坚称绝无此事，并建议记者，“你可以买张机票去北京，我们的服装布景现在都在那里。”

　　“傍”上的“贵族身份”

　　新年期间的演出市场，打着各类名号的乐团、剧团鱼龙混杂。玩文字游戏、“傍”贵族背景、夸大宣传等，成为演出组织者最终赢得票房的法宝，且屡试不爽。其中，打“维也纳”牌的最多。

　　“维也纳宫廷爱乐乐团、维也纳古典爱乐乐团、维也纳节日爱乐乐团，听了头是不是有点晕？告诉你，它们其实就是同一个团，连续3年用不同的名字来国内演出，我比较过，人员构成一模一样。”圈内有名的“打假先锋”唐若甫告诉记者，他通过为该团灌制唱片的公司查到了原始资料，“它的真身不过是奥地利格拉茨大学学生乐团。”

　　在欧洲注册一个能商演的乐团并不难，于是便有了很多“空壳”乐团。“一般欧洲的乐团每年圣诞节就会放假，直到1月的第2个周一。”有资深行家告诉记者，演出公司便会趁这段时间，找人拉拢各大乐团的成员，填满“空壳”，拼凑出一个全新的演出阵容。有人曾在维也纳当地的音乐学院看到贴出的布告：“圣诞期间，想去中国旅游吗？请报名参加某某乐团。”

　　“拼盘未必不能出精品。著名作曲家托斯卡尼尼基金会名下也有个‘空壳’乐团。有一年，他们把欧洲几大乐团最好的首席声部家都凑在一起，来上海演出，质量很高，不逊于维也纳爱乐乐团。”资深行家说。但经济利益为先，更多的国内演出公司选择了“忽悠”观众。

　　比如1918年就结束君主制、成立共和国的奥地利，却在80多年后，冒出了一支“维也纳皇家爱乐乐团”；有一支查找不到国外演出记录的俄罗斯芭蕾舞团，在上海却被宣传为“代表俄罗斯芭蕾艺术最高水平”……不论是古典或经典，宣传资料里永远不缺历史悠久的形容，即便是今年刚组建的。

　　还有的演出商直接将一些名团的历史拷贝，作为自家的宣传资料。此前就有《大河之舞》的英文介绍被COPY，惊动爱尔兰外交部向我国文化部查询的例子。而正宗的“大河之舞”上周来沪时，也对此前各类“冒名”演出表达了立场。

　　调查中记者还发现，1月5日晚，有支“维也纳管弦乐团”曾在东方艺术中心演出，但请德国的朋友看了官网才知道：他们来中国演出的计划是在2011年，并且根据时间表，“今年1月肯定不会在上海。”

　　新年伊始，真假“维也纳交响乐团”事件闹得沸沸扬扬，引发了横跨2009、2010年的第一波艺术“打假”。其实它并非孤例。每年圣诞、元旦、春节前后，都是本城古典演出市场高潮迭起之际。当你捏着800元一张的海外交响、芭蕾名团门票，衣冠楚楚地步入剧院，准备欣赏一场超值的高雅艺术时，有无考证过在台上演奏表演的究竟是些什么人？在宣传上大玩文字游戏、以次充好、避重就轻……一些所谓的“海外名团”，实则鱼目混珠，抬高票价、搅乱市场。令“古典天团”整个陷入了信任危机

　　2009年12月29日晚，当约翰・施特劳斯那首耳熟能详的《拉德斯基进行曲》奏响上海东方艺术中心音乐厅时，“维也纳交响乐团2010新年音乐会”亦进入了尾声。曲终人散后，照例有记者守在门外采访，一些冲着这支“世界名团”前来的观众表示：“还不错吧。”

　　然而，两天后，央视连线了远在奥地利的真正的“维也纳交响乐团”代表，他证实：乐团2009年12月30日至2010年1月1日将在维也纳音乐厅举办以贝多芬作品为主的3场新年音乐会，根本没计划来中国。许多观众此时方知――碰上了“山寨乐团”。

　　壹周记者以此事为引展开多方采访、求证后发现，原来近年来，类似事件竟频频发生，尤其在国外乐团扎堆来沪演出的新年期间，情况更加混乱。当你端坐于宽敞华丽的剧院，看穿着燕尾服的乐手或芭蕾演员优雅登台，试问自己是否真的了解这些洋面孔？也许，你早被忽悠了。

　　回旋曲

　　信任危机之观众怎么办？

　　那场《胡桃夹子》谢幕后，陈小姐立即找到上海大剧院值班经理表示质疑，当即有数位观众围观附议。对此，该经理表示，大剧院只是场地租赁方，对演出没太大发言权。

　　“我们对‘上海大剧院主办’的剧目是完全负责，保证质量的；如果是场地租赁的合作演出，我们只能保证演出团体在批文、手续、流程上符合规范，其他很难干预。”他同时表示，会向演出主办方――上海市演出公司反映。尔后，上海市演出公司明确表示，退票是不可能的，但可以补偿两张东方艺术中心的交响乐票。

　　陈小姐对此并不满意，“即使赔偿，我也希望是相同的剧院、相当水准的舞团和票价相当的座位。而不是随便用完全无关的演出。”但演出公司表示，“操作起来很难，首先短期内是否有这样的演出团体就无法保证，此外，每场演出的定价都不同。”

　　记者随后致电该公司项目经理刘小姐，她开始称，“这场演出很好啊，只不过出现了一个小失误而已。”当记者强调“这个团是国立模范的，应该有52个演职人员，文化部批文上清清楚楚的”，刘小姐才表态：“可能是演出密度太大，演员体力有点跟不上。”虽然“国立”和“模范”在俄罗斯的确代表了一个舞团的过硬水准，但观众在乎的不是这几个字，而是一场值回票价的演出。

　　“演出的维权难，难在当场取证有困难。整个过程不能录像、不能拍照，最多联合观众签名，但每个人对艺术的审美不同，很难界定和量化所谓的质量。而且，维权成本太高。”曾为Disney做过演出的严小姐说。

　　“执法、规范也很难。”日前，政府相关部门人士在接受记者采访时也叹起了苦经，“发生了‘真假维也纳交响乐团事件’，管理部门肯定有责任。但这些演出都有合法的身份、完整的审批手续，我们也很无奈。”他说，来沪的演出团队在本国都有合法的身份，“擦边球”大多是利用了中文翻译，在玩文字游戏。“目前好像没有具体的条款能制约它，这也是法律上的缺失。”

　　根据现行《营业性演出管理条例》，任何外国团体演出，相关主管部门要派专人现场监察，是否假唱、假演、缺斤短两。但事实上做不到，因为“上海每天有那么多演出，人手不够，来不及”。

　　也有乐评人指出，对“古典天团”的判别，还在于听众自身的鉴赏水平，这不是一两年能整体提高的。“确实比较难，只能希望演出商们自律。”

　　信任危机之经济利润高

　　有媒体为最近的一场“进口演出”算了一笔账――场均总票房超过100万元，而包括演奏员吃、住、行和报酬、场租等运营成本，不到25万元。市民看到夸大其词的乐团介绍慕名而来，门票一售而罄，票房利润达到了演出成本的3倍以上。这样的盈利模式，在任何行业都应该算是暴利。

　　暴利之下，才有此起彼伏“众生相”。对某些演出公司而言，一年的大头就靠“新年音乐会档期”的一搏，其余时间则很少做演出，因而不会心生“要让演出、舞台、观众形成良性循环”的责任感。而另一些演出商并不懂音乐、艺术，只当它是个工程项目。“通过在国外的中间人，介绍一些他认为质量不错的团队进来，纯粹牟利。”他们对乐团历史背景不感兴趣，只要能把票卖掉。“世界名团”的光彩确实拉高了票价，令其处于180元～880元的常态区间，自费看场演出要先做思想斗争。

　　“通常进口团体的演出价格比本地团体高，但引进成本也高。越是一线的团体，对于演员住宿、机票等要求也越是高，同时，出场费等等也相应提高。”上海大剧院的一位相关人员表示，“很多时候票价的高低还来自运费等和演出本身质量无关的成本。”

　　而高票价另一方面来自“大客户”的需求。据了解，七八成的新年音乐会、芭蕾舞剧票，都是企业团购作为赠票给客户的，个人购买只有两三成。那样显得公司有文化含量，有档次。所以企业老总都希望票面越大越好，“反正有折扣。”所以，即便有人分析，一台进口演出的合理票价平均为200元也没用，连物价局、文化局、工商局都管不着。

　　既然票价一直有上升的空间，各大演出公司就会继续寻找“维也纳人”，而找到了“维也纳人”，票房也就有了保障。

独奏曲

　　民间发起“乐团打假”

　　从上海到北京，从小酷爱古典乐的“80后”唐若甫，先后做过好几本专业音乐杂志的编辑、主编，唯一不变的身份是“资深古典音乐评论人”。自2004年第一次看到“山寨乐团”的报道至今，他已对上海、北京乃至全国诸多“问题乐团”进行了考证、打假。

　　他曾咬住不放的一个乐团是上文提到过的，出现在上海的“维也纳管弦乐团”，“我看过它的乐团网站，发现所有照片都拍自上海音乐厅的演出。而且这个乐团每年年底都会来上海一次，票价超过100元便不值了。”他称，因为这篇“打假”文章，有演出商扬言要告他。“我搜集了足够的证据，而且如果打官司，对中国古典演出市场是件好事，可以曝光潜规则，把整个产业链内部的运营状况晒一晒。”

　　他告诉记者：“国内的演出商资质分为A类和B类，只有A类演出商可以进行国外演出团体的报批，也就100来家。因此有大量其他演出商以支付一笔报批费的形式，请A类演出商代为报批。这一做法已成为行业的‘潜规则’。”利润高，有法规上的空子可钻，是“山寨团”、“水团”越来越多的根本原因。

　　不过一个人的力量太单薄。于是2008年3月，他发起了“厘米演出前瞻”，集结了几个国内活跃的乐评人，“不做演出，没有利害关系”，每隔双月就对下两个月的重要进口演出作出预判、打分，为那些不太资深的乐迷“把关”。他负责列出演出清单（这份30～40位的榜单面向全国演出市场），发给7名评委，一旦发现“问题团体”就进行深入调查，再公布结果。

　　“好比山寨‘维也纳交响乐团’的海报，你注意到吗？它的赞助商LOGO其实是德国第3大的乐谱公司――骑熊人，很搞笑的，没想到它连乐谱公司都拿来充数。”

　　某种意义上，唐若甫和他的朋友们，正在运用自己的力量，试图挽回公众对正牌“古典天团”的信任。

　　尾曲

　　“高雅消费”也是一项技能

　　欣赏古典演出的门槛较高，预防被忽悠也需要做足功课。

　　当你选中一场“名团”的演出时――

　　1.先仔细看它的硬广告和海报，上面会有确切的团体名称、剧照或官方LOGO，至少它没软文那么容易“耍花招”。尤其是LOGO，涉及侵权官司，“冒牌团”不敢乱用。

　　2.上Google（外文内容更全）搜索其官网，比对外文名称、建团历史与宣传上是否一致。看其最近有无访华计划。

　　3.继续搜索指挥、首席、主要演员等资料，如果“只搜出一个好莱坞明星”，就需要警惕了。

　　4.上文化部官网，在“行政许可项目公示信息”一栏中，寻找该场演出的批复，查看该团的具体名称。所有进口演出，应该都能找到。

　　5.去类似乐迷论坛的地方看看大家的讨论，平时也多补充相关知识。

　　6.如果懒得做以上操作，就认准品牌，比如大剧院和东方艺术中心“主办”而非“租赁”的演出。

2009年12月28日 13:48　来源：解放日报

岁末年初的短短一个月里，北京古典音乐舞台有70多台圣诞和新年音乐会上演，上海市场也出现了20多台。曾三度执棒维也纳新年音乐会的意大利指挥大师穆蒂将在元旦前夜执棒上海交响乐团，艾森巴赫紧接着率伦敦爱乐乐团莅临东艺，成为最受瞩目的热点。而来自上海音乐厅的信息表明，尽管来沪6次，有着悠久文化传承的约翰·施特劳斯乐团的出票仍然供不应求，4场演出不得不加到5场。

　　与全球古典音乐市场和乐团普遍没有走出低潮的“风景”迥异，中国国内古典音乐需求持续增长，在每年演出最集中的新年音乐会市场，演出场次和出票速度都更胜往年。 “中国将成为古典音乐消费增长最快的国家”这一前几年西方媒体眼中的预见，已成为不争的事实。

　　洋乐团陷困境 来中国乐此不疲

　　国际古典音乐界自去年秋天以来，受危机影响渐入低潮，弗吉尼亚交响乐团向政府索要百万美元救助，连带引发美国十余支乐团在媒体上呼吁社会力量支持渡过难关，巴尔的摩交响乐团甚至宣布破产，一些欧美著名乐团和剧院也纷纷停下新作品或大制作项目……

　　相比之下，对古典音乐处于“兴趣井喷”阶段的中国内地市场，则呈现演出数量和品质继续递增的状态。以上海为例，东方艺术中心和上海大剧院以前几年才能盼来一次柏林爱乐乐团或维也纳爱乐乐团光临，但仅2009年，就已迎送芝加哥交响乐团、荷兰皇家阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团、维也纳爱乐乐团、德累斯顿国家交响乐团、匹兹堡交响乐团等近10支具有世界一流水准的“洋乐团”。国家大剧院也以多场次运作多部大型原创歌剧，屡屡掀起观演热潮。

　　“原来像看好莱坞明星来华拍片的看热闹心态，被追求音乐享受、区别演出品质的渴求所替代。这样的观众在中国越来越多。”经常在京沪穿梭运作古典音乐演出的演出经纪人别军如是说。同时，危机中的“洋乐团”也对中国市场消化巡演成本的能力大感意外，而如指挥大师梅塔所言“上海有世界上最好的观众”，也是对世界名团乐此不疲来访的吸引力。

　　高端普及并行 演出票价有下降

　　旺盛的演出市场，也很大程度上受益于国内市场对于古典音乐普及的格外重视。目前，在上海浦东、浦西形成了完善的星期音乐会、东方市民音乐会交错进行的周末公益音乐会格局，更有星罗棋布的公益演出品牌如大剧院艺术课堂、公益演出季、“未来大师”独奏重奏家系列音乐会等，其票价大多在30元至80元之间。“普及多了，爱音乐的人多了，还有更多的业余乐队成立了。这个城市爱音乐的人也因此更多。”多年热衷于公益普及交响乐的耄耋指挥家曹鹏由此认为，上海古典音乐的发展已经从演出多、听众多，向自组业余乐队的阶段迈进，未来必将出现更多纯公益型的乐团。

　　一个逐渐趋于理性的消费市场，也促成高端古典音乐演出的票价稳中有降。柏林爱乐当年来沪的最高票价直冲4000元大关，今年维也纳爱乐的票价“顶峰”已回落到2000多元，一些一流乐团的最便宜学生票甚至只要90元。这一变化，一方面与“洋乐团”更为现实的市场姿态有关，一方面也取决于国内经营者的对策。东艺总经理林宏鸣说：“受现阶段运作模式所限，售票仍将是收回成本的主要手段，但即便当前大团巡演面临经济风险，通过早做准备寻求各方支持，物流接待降本增效，同类演出的票价还是有下调的可操作性。 ”

　　未来更重品质 浑水摸鱼难吃香

　　纵观2009年，除了大师名团大量到访外，不少跟“维也纳”、“皇家”、“爱乐”攀亲带故的杂牌军团，也仍然如往年一样，逢节庆就潜入。由于观众眼界提高，这些大多水准一般的乐团，很难像早年那样获得“暴富”效应。今年出现的一个新趋势是，国内一些网站集结音乐专业人士，屡屡在重要节庆前发布“演出前瞻”，对于在中国主要城市连轴转的各类型交响乐、室内乐团巡演发出质量“预警”。近日，一些通过改名“搭车”著名乐团招牌的国外大学生乐团或城市社区乐团纷纷被点名，为市场辨别良莠提供了参照。

　　一些业界人士认为，一个持续增长的古典音乐会消费市场，步入新年后必然从量的激增转移到注重品质上。然而，由于乐团和演出商只需提供相关身份证明文件以及主管部门的批文，就能登台表演，“山寨乐团”弄“准生证”太容易，之后对欺骗性换名或掺水演出等行为则缺乏监管。步入2010年以后，如何将古典音乐的3·15进行到底，值得相关职能部门、剧院、业界和民间力量更多揣摩努力。 (记者 伍斌)

日前，“著名”的“维也纳交响乐团”在中国几个城市献上了新年音乐会，但是这个“维也纳交响乐团”其实是个山寨版，它的真名叫做“交响维也纳管弦乐团”，没什么名气，上图为赫然印有他们“中文假名”的海报。而他们在中国演出的同时，原装正版维也纳交响乐团正在维也纳演出。

　　国际草台戏班纷纷曝光，演出舞台面临“打假”

　　近年来，随着中国人生活水平的不断提高，文化消费能力也日益提升，演出市场从京、沪、穗等一线城市，火到了二、三线城市。然而，繁荣背后却满是举着艺术大旗的商业陷阱，以次充好、以假乱真的“山寨名团”大量混迹于各地舞台。例如新年前后，就有一支以“维也纳交响乐团”为名的“新年音乐会”，在北京、上海、大连等城市巡演，经多家媒体调查发现，那不过是地道的“冒牌货”。1月2日，央视公开曝光了骗子，并发表评论：对于鱼目混珠的新年音乐会，也要打假。但这个假如何打，本报记者咨询了相关业界人士，为观众支上三招。

　　策划：周娴 撰文：苏蕾

　　“名团”名不副实之怪现状

　　现状一 挂上“维也纳”、“施特劳斯”、“百老汇”、“宝莱坞”、“国立”、“皇家”的名号

　　近年来，新年音乐会也已成为中国乐迷迎接新年的重要节目，但是，节目单上一些“历史悠久”的“名团”，在Google、百度上却死活搜索不到，而这样的情况在内地早已屡见不鲜。近年来，不论是交响乐，还是音乐剧、芭蕾舞，都有不少打着“维也纳”、“施特劳斯”或“百老汇”、“宝莱坞”，甚至“国立”、“皇家”等名号的团体纷纷来华。然而演出之后，就有不少资深乐迷、舞迷反映，许多团体名不副实，他们在其他国家和地区的演出和获奖经历也属造假，甚至个别团根本无法查实，指挥也来路不明。但这些团体通过各种手段，获得演出批文，而面对主办方发布的演出信息，媒体和公众一时也难辨真伪。

　　现状二 “挂羊头卖狗肉”、利用文字游戏打擦边球，给自己取个著名的“中国名”

　　“挂羊头卖狗肉”、利用文字游戏打擦边球，给自己取一个“中国名”是不少山寨团最常使的招数。为了与“维也纳爱乐乐团”、“柏林爱乐乐团”等“老字号”套近乎，他们大多在中文名上做加减法，混淆视听。

　　前年，柏林交响乐团在广州圣诞档人气爆棚，虽然该团水准并不差，但有不少观众直言，误以为柏林爱乐乐团才买了那么高价的票。早两年，更有一冒充德国柏林广播交响乐团的草台班子到上海演出，因粗糙的技艺当场被观众识破，然而，观众细翻所有的宣传资料，甚至是演出批文，乐团名称都明确标示为“德国柏林广播交响”，直到有人查阅德文备案资料才发现，这个乐团的真实名称是“西柏林广播交响”。对此，主办方却轻描淡写地表示：“只是翻译不同而已。”

　　今年，一场“维也纳交响乐团2010北京新年音乐会”公然登陆保利剧院，然而内行人指出维也纳交响乐团该档期正在维也纳音乐厅举办新年音乐会。同一时间、同一知名乐团如何分身？正牌维也纳交响乐团的回应是，他们中国演出的计划是今年9月，元旦档期在中国巡演的这个乐团与他们没任何关系。经调查，有记者发现，该团报中国驻奥地利大使馆签发演出证件时用的是“交响维也纳管弦乐团”，而演出时却改成了“维也纳交响乐团”。

　　现状三 学生、业余乐手组成“临时工乐团”免费中国游

　　“这几年许多形形色色的团体到中国巡演，有不少的水平和组成都有问题，往往是在国外高校召集，临时拼凑后冒名国际名团来中国挣钱的。”演出业一位资深人士指出，为了骗取演出批文，国内一些鱼目混珠抢商机的演出商会联手国外一些不入流的团体，通过注册皮包公司的方式，取得合法的身份认定。这些山寨团只有来中国内地演出时才使“中国名”，巡演结束后就立即注销。而这些乐团的成员大多都是音乐学院、舞蹈学院的学生或当地其他团体淘汰下来的成员，甚至业余爱好者。

　　“这种情况在贺岁档尤其普遍。”据透露，每年新年前，欧洲就会出现各种“免费赴中国旅行演出”的广告，而他们一般都不会对演奏员有特别的审核要求。“这些由学生和业余乐手组成的‘临时工乐团’在国外注册方便、价格低廉，经常游走在中国内地，鱼目混珠、漫天要价。”

　　三招鉴别草台班

　　据了解，根据目前的《营业性演出管理条例》，只要乐团和演出商能提供相关身份证明文件以及主管部门的批文，剧院无法因乐迷质疑乐团水准而拒绝或取消演出。

　　虽然出于对山寨团现象的重视，文化部近年也加强了审批手续，要求名称中带有“国立”、“皇家”字眼的团体必须另外提供相关的证明，且名称必须是中英文对照，防止演出商玩文字游戏；不过，仍有一些精于此道的演出商依旧在打擦边球，例如将“国立”和“国家”、“皇家”和“皇室”等互换，一字之差，却是两个完全不同的团体。因此，乐迷很有必要自己动手识别“冒牌货”，而只需三招便可练就火眼金睛。

　　第一招：小心贺岁档

　　不要过分迷信“新年音乐会”、“贺岁演出”等包装概念，几乎所有超级牛团都会先保证本土音乐节或大型音乐庆典的演出，例如维也纳爱乐乐团、柏林爱乐乐团是不可能在元旦档期访问其他城市的，所以一般情况下不可能存在某个一流乐团特意来中国举办新年音乐会的情况。

　　正因如此，广州交响乐团每年在星海音乐厅的新年音乐会往往是本土规格最高的新年音乐会，票价也独占鳌头；而莎拉·布莱曼、祖克曼、马克西姆等到中国巡演，很多城市甚至抢不到周末档期。

　　第二招：上官网印证

　　如果中英文名对照后确认是一个不错的团体，可以在网上搜索到其官方网站。一般名家或有正规建制的团体或都有自己的演出季安排，他们的演出计划至少在一年前就已排定，观众完全可以上其官方网站查询演出季日程。事实上，之前艾薇儿等到中国巡演，都在其官网上有明确排期。如果查不到或者同档期在其他地方演出的，就应该怀疑是否“李鬼”了。

　　第三招：搜主力阵容

　　如果对某个团体动心，还不妨在网上搜搜其公布的指挥、首席、钢琴演奏家、男女高音、领舞之类的主力阵容，一般知名的指挥家、演奏家、歌唱家、舞蹈家等，都是可以在外文网站上搜索到的。名团、名家通常比较爱惜自己的“羽毛”，对阵容和合作者会有较高要求，如果指挥或主角很出名，整个班底通常也不会差。

北京70多台新年音乐会中假团近半，维也纳管弦乐团在上海连续两年以东欧乐手冒充维也纳乐手……新年音乐会繁荣之下真伪难辨

吴丹

对一些演出商而言，刚刚过去的这个新年，喜庆中渗透些许忧虑。

近一个月的新年演出档期中，各路演出商用最大的热忱和野心，在全国演出市场上造出一系列“新年音乐会”的繁荣神话——在上海，近百场与“新年”相关的音乐会陆续上演；在北京，来自国内外的各类音乐演出总量达70多场；而在众多的二三线城市，“新年音乐会”的形式也日渐蔓延。

上海沪文文化传播有限公司总经理曹鑫在演出市场上并非新手，但对于新年音乐会这个档期，他却充满新人般的忐忑与谨慎：“提到新年音乐会，人们想到的就是维也纳。但维也纳的牌子这几年做得鱼目混珠。”今年，沪文文化与《品上海》、上海文化信息票务中心和东方艺术中心合作，将奥地利维也纳约翰·施特劳斯爱乐乐团请到上海。

“两场演出的上座率达到98%以上，加上德国赞助商12万元人民币的冠名费，我们是盈利的。”曹鑫当即与东方艺术中心签下2010年12月31日与2011年1月1日的档期，仍将该团请来，演奏另一套新年音乐会曲目。

然而，黄金档的票房成功并不是连锁效应。1月5日，“维也纳管弦乐团2010新年音乐会”票房惨淡。去年，国内最专业的古典音乐发烧友网站“厘米演出前瞻”曾提醒过观众这是一支拼凑团，甚至成员都来自波兰而不是维也纳。今年该团故技重演，亏损在所难免。

“新年音乐会不是一个稳赚不赔的买卖，这个档期虽然黄金，但因为竞争太激烈，往往更难做。”根据自己多年的等待与观察，曹鑫认为，几年前观众们可能会听到“维也纳”几个字便一哄而上，因而当年的演出商更容易赚钱。但这些年被培育起来的观众无疑越来越挑剔，曹鑫觉得，如今留守的演出商“都在小心翼翼维护新年音乐会的市场，希望这个档期更加规范化”。

繁荣之下真伪难辨

新年音乐会的档期有多火，看看上海东方艺术中心的计划表便知晓。一般而言，东方艺术中心每年12月31日与1月1日的档期总是最金贵的时段，不但租金比平日高出20%，还总有五六家演出商提前一年争抢。

“我们的原则不是先到先得，而是甄选各个演出团体的质量与知名度，保证一定的水准。”东方艺术中心负责租场的陈磊发现，今年的新年音乐会数量达到历年之最，“如果从小野丽莎去年12月23日的演唱会算起，今年共有18场新年音乐会，其中租场11场。”

奥地利维也纳约翰·施特劳斯爱乐乐团租下东艺的场地，是去年3月敲定的。该团去年曾在中国巡演，曹鑫特地跟随听了几场，“感觉这是一支职业乐团”。今年，该团敲定上海演出的同时，又签下全国十个城市的17场巡演。

曹鑫不愿透露引进乐团的费用，却感叹这是一单不容易做的买卖：“光是乐队乐器进关后的押金，我们就支付了上百万。”为了将这场新年音乐会做到位，《品上海》杂志全权负责此次演出的节目册设计。并且专门安排出一场给赞助商、客户的音乐会，希望能以此撬动2011年的演出。

“尽管如此，我们也不能说这个市场一定就是稳妥赚钱的。”曹鑫坦言，几年前新年音乐会刚出现时，上海观众会盲目前往，但现在，“观众听得多了，越来越精明。”

在北京新年音乐会演出市场上扎堆的70多台音乐会中，被媒体曝光的假团近半数；上海的情况也不容乐观，演出商们只能靠有限的信息鉴定真伪，像维也纳管弦乐团这样连续两年以东欧乐手冒充维也纳乐手的做法，已成为市场之耻。

六年培养音乐消费

在历年的新年音乐会中，上海音乐厅无疑是口碑最稳固的赢家。从2004年至今，音乐厅从未更换过新年音乐会的主角，每年都是维也纳约翰·施特劳斯乐团。

在音乐厅提供的票房数据上，可清晰看出上海观众对这支乐团的信任与认可逐年递增——2004年，该团演出5场，上座率达到93%，总票房超过200万元；今年，同样的演出场次，同样的票价，总票房收入达到270万元。

相比其他乐团全国巡演可以平摊演出成本，音乐厅独立承担这支36人的乐团是颇为辛苦的。“这支乐团的演出费远高于其他乐团，36位乐手的国际旅费就需要40多万元人民币。”音乐厅演出节目负责人武浩说，因为成本昂贵，该团的最高票价也相较其他乐团高100元。六年来，新年音乐会的票价从未上涨，观众口碑却持续上涨。

为什么六年始终选择同一支乐团？武浩坦言，一些报价10多万人民币的“维也纳乐团”曾希望到音乐厅举行音乐会，但都被谢绝。他向《第一财经日报》算了一笔账：若一支50人的乐团到访，仅国际旅费就需50万元，哪怕演出10场，最终每位团员每场拿到手的演出费也只有2000元人民币左右。“这么廉价的演出费，肯定抱着来中国旅游的目的，演出质量就难以保证了。”武浩认为，他们之所以六年只做一个乐团，也是出于质量上的坚守。

“这六年，我们慢慢培育了上海观众对新年音乐会的消费，也影响到一些金融机构和企业组织观赏音乐会。”上海音乐厅负责人肖天生表示，上海近年的“新年音乐会”档期已经从圣诞节大大扩展至次年的春节，档期的扩大，使得每年新年有上百场音乐会，从市民的角度来说无疑是一场浓郁的节日盛宴。